«Учитель года- 2003»

Вид материалаДиплом
Конспекты уроков и внеклассных мероприятий, проведенных с использованием метода проекта.
Художественно-педагогическая идея
Зрительный ряд
Музыкальный ряд
Ход урока
Учащиеся оформляют части проекта, готовятся к их предоставлению и защите..
Первая группа рассказывает о драматургии первой части. Звучит фоном первая часть симфонии.
Вторая группа рассказывает о первой части сонатно-симфонического цикла – сонатной форме
Вторая группа демонстрирует вокальное и инструментальное исполнение тем первой части.
Третья группа рассказывает об этапе жизненного пути композитора, отраженного в первой части симфонии.
Музыкальный образ
Музыкальный ряд
Зрительный ряд
Ход урока
Восприятие «Песни о дружбе».
Законченное исполнение первого куплета и припева.
Исследовательский этап
Защита проекта
Учащиеся в группах работают над проектными заданиями.
На листочках со списком групп дети выставляют отметки.
...
Полное содержание
Подобный материал:
1   2   3   4   5

ПРОЕКТ

















Обозначения:

- доля учителя в совместной работе; - доля учеников в совместной работе.


Графическое представление взаимодействия учителя и учащихся в ходе выполнения проекта ярко демонстрирует, что учитель на всех этапах выступает в роли фасилитатора (советчика, консультанта, участника процесса).

В практике нашей школы метод проектов используется в преподавании всех предметов. В течение третьей четверти под девизом: «Эффективность обучения – результат организации активной деятельности учащихся» прошли предметные недели, разработанные с помощью проектной технологии, ставшие своеобразным смотром творческих проектов школьников как в рамках классно-урочной парадигмы, так и вне ее.

Неделя предметов эстетического цикла «Я – патриот!», нацеленная на определения значимости патриотического воспитания в нравственном становлении личности, стала надпредметным проектом. При осуществлении цели были созданы организационные проекты: военизированные эстафеты (9-11 кл.), «Песня в строю» (6-7 кл.), «Конкурс патриотической песни» (8 кл.); продукционные проекты: выставка рисунков «В краю родном», «Приз для победителя». Этапом долгосрочного проекта « Мое здоровье как часть здоровья нации» стало занятие по лечебной физкультуре в начальной школе.

Метод проектов хорошо «накладывается» на изучение предметов искусства. Этот метод может являться системообразующей составляющей в интеграции различных областей знаний и искусства. В форме творческого проекта можно осуществлять углубление и обобщение знаний и умений учащихся. С этой целью в 7 классе был создан проект по теме «Содержание в музыке», работая над которым школьники сами составили алгоритм действий, определили предмет исследования. Для того чтобы глубже понять особенности содержания лирических, эпических, драматических образных сфер, семиклассники, пользуясь справочными материалами, самостоятельно исследовали произведения изобразительного искусства, музыкальные и литературные произведения. При формулировании выводов в группах были составлены художественные ряды с названиями произведений исследованных видов искусства, содержащих ту или иную образную сферу. Таким образом, цели блока уроков были достигнуты в сравнительно короткий временной срок, причем каждый учащийся почувствовал себя человеком способным и компетентным.

В ходе работы над проектом по теме «Современный симфонический оркестр» учащиеся, погрузившись в активную творческую деятельность, создали наглядное дидактическое пособие, получив массу положительных эмоций от взаимодействия между собой, от содержания работы и от полученного результата. Кроме того, в процессе исследовательского этапа, был осуществлен мини-проект с целью изучения истории создания симфонического оркестра, результат которого был представлен в виде книги « На пути к оркестру».

Роль учителя-фасилитатора была ярко видна при осуществлении организационного проекта «Конкурс патриотической песни», когда восьмиклассники советовались, консультировались со мной по возникшим у них вопросам и оказали мне честь быть непосредственнным участником проекта, поручив исполнить партию аккомпанемента.

При работе над проектом учащийся основывается на самостоятельности музыкального мышления, включаясь в процесс активного познания музыкального искусства как части окружающего школьника культурного пространства. Активность учащихся в этом случае направлена на поиски «ключевых» знаний о музыке, открывающих большие пласты музыкального искусства, на самостоятельное приобщение к музыкальной деятельности, будь то восприятие музыкальных произведений, пение (хоровое, ансамблевое, сольное), игра на инструментах, анализ музыка и т.д. В проектной деятельности все эти музыкальные знания, успешно приобретаемые, цементируются, скрепляются в единое целое, приводя к новому уровню музыкально-творческого развития.

Поэтому нами планируется создание системы проектного обучения на уроках музыки в 5-8 классах. Темы будущих проектов представлены в следующей таблице:

Класс

Тема

Межпредметные связи

Срок исполнения

Конечный результат

5 5кл.

Тема осени в искусстве

Литература, изобразительное искусство

2 часа

текущий

Программа концерта

5 кл.

Музыкант и художник - М. Чюрленис


Литература, изобразительное искусство

2 часа

текущий

Телепрограмма

6 кл.


Ритмическое своеобразие танцев


Изобразительное искусство, ритмика


2 часа

текущий


Программа и афиша концерта

6 кл.

Тема жизни и смерти в творчестве В.А. Моцарта

МХК, история

3 часа

текущий

Видеофильм

66 кл.

Музыка и кино

История, МХК, киноискусство

2 часа

текущий

Телепрограмма

7 кл.

Программная и непрограммная музыка

МХК, изобразительное искусство, литература

6 часов

итоговый

Дидактическая таблица

7 кл.


Форма в музыке

Изобразительное искусство, литература

7 часов

итоговый

Наглядное дидактическое

пособие

8 кл.



Вечные темы в музыке

МХК, литература, изобразительное искусство

5 часов

итоговый

Журнальный репортаж

8 кл.

В. Высоцкий – наш современник

Изобразительное искусство, литература

2 часа

текущий

Альбом

8 кл.


Творчество В. Цоя

Факультативный курс по музыке, литература

2 часа

текущий

Журнальный репортаж


Уже сейчас можно констатировать, что учащимся очень нравится работать над проектами. И понятно почему – они видят конечную цель, творят, создают что-то новое, вкладывая в результат частицу себя.

Все участники проектов отметили то, что им понравилось работать на равных со своими товарищами, оказывая друг другу взаимопомощь. Также интересной показалась роль учителя- консультанта.

Вот что они пишут в своих анкетах:

«Мне понравилась такая форма работы, потому что мы работали группами, а не по одиночке, а тот, кто в чем-то затруднялся, спрашивал у своих товарищей»

«Мне очень понравилась подготовка к этому уроку. Хотя было сложно, но зато интересно»

«Я с удовольствием работала в команде. Урок был интересным и веселым. Мы узнавали всё друг от друга, а учитель нам помогал в этом»

«Знания, которые я получил, работая над проектом, думаю, запомнятся на всю жизнь»

Говорить о какой-то количественной оценке результата внедрения проектной технологии в музыкальное обучение, конечно, еще рано, но отметить качественную позитивность уже можно: учащиеся осваивают собственно технологию проектирования, которая как вид интеллектуальной деятельности является одной из наиболее глобальных технологий современной культуры. Освоение на школьной скамье этого способа деятельности способствует формированию проектного мышления и социализации учащихся.

Учащиеся, которые участвовали в создании проектов в рамках различных учебных дисциплин, освоив этот метод, переносят его на другие виды деятельности, пользуются усвоенным алгоритмом проектирования при самостоятельной подготовке внеклассных мероприятий, смотра художественной самодеятельности.

Кроме того, использование проектной технологии позволяет поставить уроки музыки в один ряд с другими учебными дисциплинами.

В среде музыкантов-педагогов весьма популярно мнение, что живое «тело музыки» не поддается расчленению и анализу, а «интеллектуализм» в музыкальном общении убивает чувство. Однако, по словам Юрия Багировича Алиева, современный урок музыки – это всегда сплав поэзии и творческого анализа, непосредственных музыкальных впечатлений и размышлений о музыкальном искусстве, восхищения вокальным произведением и тщательной исполнительской работы. Вот почему, на наш взгляд, использование метода проектов на уроках музыки является средством музыкально-эстетического развития учащихся.

Список использованных источников.

  1. Алиев Ю.Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта. – М.: Гуманит. Изд.центр ВЛАДОС, 2000 – 336 с.
  2. Круглова О.С. Технология проектного обучения //Завуч – 1999 - №6 – с. 90-94
  3. Чечель И.Д. Управление исследовательской деятельностью педагога и учащихся в современной школе / Отв.ред. М.А.Ушакова – М.: Сентябрь, 1998 – 144 с.
  4. Гузеев В.В. Образовательная технология: от приема до философии – М.: Сентябрь, 1996 – 112 с.
  5. Краевский В. Косметикой не обойдешься, требуются новые подходы // Директор школы – 2002г. - №8 – с. 18-23
  6. Дьюи Дж. Демократия и образование – М.: Педагогика – ПРЕСС, 2000 – 384с.



Конспекты уроков и внеклассных мероприятий, проведенных с использованием метода проекта.

Урок музыки на тему:


«Музыкальный гений света и любви»


Художественно-педагогическая идея:

« Идешь в дом, простой, без лишних украшений, уютный, большие окна, море света, кругом зелень, все приветливо, и тебя встречает радушный хозяин, усаживает тебя, и так хорошо себя чувствуешь, что не хочешь уходить. Это Моцарт».

Федор Шаляпин.


Цель: создать проект «Музыкальный гений света и любви» с целью углубления знаний о творчестве В.А. Моцарта; развивать у учащихся исследовательские умения; воспитывать интерес и любовь к классической музыке.


Задачи:


  1. Расширить представления учащихся о венской классической школе.
  2. Дать представление о сонатно-симфоническом цикле, его строении.
  3. Углубить представление учащихся об индивидуальном стиле В.А. Моцарта, значимости его творчества в жизни человечества.
  4. Расширить представления учащихся о единстве содержания и формы на примере музыкальной драматургии Симфонии № 40 В.А. Моцарта.
  5. Познакомить с темами симфонии.
  6. Развивать у учащихся умения анализировать музыкальные произведения; самостоятельно пользоваться музыкальной, справочной литературой.
  7. Развивать социальные навыки: коммуникабельность, умение сотрудничать.
  8. Развивать умения общаться с образцами музыкального классического наследия, испытывать в этом потребность.


Зрительный ряд: основа проекта « Музыкальный гений света и любви» с выписанной художественно-педагогической идеей урока, оформленная в виде крыши дома

.

Музыкальный ряд: музыкальный фон с фрагментами частей Симфонии соль минор В.А. Моцарта, фрагмент «Маленькой ночной серенады» В.А. Моцарта.


Справочные материалы:
  1. Справочник «Представители венской классической школы».
  2. Справочник « Форма в музыке».
  3. Книга-проект «Вечный свет в музыке – имя тебе Моцарт!».



ХОД УРОКА:


Учитель: Добрый день! (Звучит музыкальный фон – «Маленькая ночная серенада»). Когда в восемь часов вечера 27 января 1756 года в Зальцбурге, на Гетрайдештрассе, 11, родился мальчик, в небе над миром ничего не произошло. Ничего не изменилось в этот момент и в самом мире: Франция и Англия делили Канаду, в Петербурге перестраивали Зимний дворец и готовили к открытию первый общедоступный театр, в Париже гастролировал мангеймский оркестр и выходили тома Энциклопедии, где-то в Америке Франклин изобретал громоотвод…Никто не знал, что в мир пришел Моцарт.

А между тем Моцарт изменил этот мир. Ибо с ним вместе пришли новые, небывалые понятия о красоте, совершенстве и любви. Русский певец Федор Шаляпин так выразил свое отношение к великому венскому классику: «Идешь в дом, простой, без лишних украшений, уютный, большие окна, море света, кругом зелень, все приветливо, и тебя встречает радушный хозяин, усаживает тебя, и так хорошо себя чувствуешь, что не хочешь уходить. Это Моцарт».

Давайте войдем в этот дом, погрузимся в мир его произведений, с тем, чтобы глубже познакомиться с его творчеством. А сделаем мы это через создание проекта на тему: «Музыкальный гений света и любви». Скажите, ребята, какие этапы проекта у нас с вами уже прошли на предварительной встрече и при домашней подготовки к этому уроку?

Дети: На подготовительном этапе мы определили тему и цель проекта и выяснили, что для его создания нам предстоит окунуться в мир Симфонии № 40 В.А. Моцарта. Осознав, что сделать это совсем непросто без специальных музыкальных, мы составили следующий план действий:
  1. Прослушать Симфонию № 40 В.А. Моцарта
  2. Познакомиться с музыкальной драматургией симфонии.
  3. Узнать, что представляет собой форма, в которой написана симфония.
  4. Изучив жизненный путь В.А. Моцарта, определить место этого произведения в его творчестве.

Для осуществления пунктов плана мы разделились на три группы: первая группа – п.2; вторая группа – п. 3; третья группа – п. 3. Исследования проводились в виде домашней подготовки. Мы пользовались различными справочными материалами, в том числе предложенными учителем, книгами и информационными изданиями, рассказывающими о творчестве и жизненном пути Моцарта. Не раз самостоятельно слушали симфонию, участники второй группы разучили темы симфонии и подготовили их вокальное и инструментальное исполнение.

Учитель: На сегодняшнем уроке вам предстоит проанализировать собранную информацию и, сформулировав выводы, выполнить свои части проекта в группе.

Вы видите, что все основы проекта в группах разделены на четыре части. Как вы думаете почему?

Дети: Потому что и симфония состоит из четырех частей, и сонатно-симфонический цикл имеет четыре части, и творчество Моцарта можно разделить на четыре этапа.

Учитель: Вы правильно заметили. А сейчас вы, пользуясь раздаточным материалом (тезисы, отрывки литературных произведений, название частей музыкальных произведений), отразите с помощью них суть каждой части. Даю вам на это 5 минут.

Учащиеся оформляют части проекта, готовятся к их предоставлению и защите..

Учитель: Давайте посмотрим, что у нас получилось?

Учащиеся представляют результаты работы, демонстрируя выполненные части проекта.

Дети: У нас получился дом – это мир музыки Моцарта, а в частности, сороковой симфонии. Это сочинение называют одним из самых трагических произведений восемнадцатого века. Давайте разберемся почему.

Итак, начинается следующий этап проекта – это его защита. Слово представляется первой группе, которая будет раскрывать для нас особенности музыкальной драматургии симфонии.

Первая группа рассказывает о драматургии первой части. Звучит фоном первая часть симфонии.

Учитель: Какую же форму избрал композитор для передачи содержания первой части?

Вторая группа рассказывает о первой части сонатно-симфонического цикла – сонатной форме

Учитель: Мы видим, что тема становится средоточием некой мысли, идеи, имеющей музыкальное воплощение. Поэтому, чтобы понять музыкальное произведение, нужно знать темы, уметь различать ее в общем потоке музыкального движения.

Вторая группа демонстрирует вокальное и инструментальное исполнение тем первой части.

Учитель: Если внешняя сторона музыки достаточно проста, то ее внутреннее содержание очень богато. Это произведение помогает ощутить весь жизненный творческий путь Моцарта. Какой этап раскрывает первая часть?

Третья группа рассказывает об этапе жизненного пути композитора, отраженного в первой части симфонии.

. Дальнейшая защита проекта происходит по тому же алгоритму, соединяя в единую горизонталь музыкальную драматургию части, ее музыкальную форму и звучание тем , отраженный в части этап жизненного пути.

Учитель: Нередко происходит, что в своих последних произведениях композиторы подводят итог жизни, достигают вершин мысли и эмоционального накала. Поэтому так часто среди поздних сочинений встречаются крупномасштабные жанры. Почему для передачи своих жизненных идей Моцарт выбрал симфонию?

Ученики: Симфония – не только крупная, но многочастная форма, открывающая возможность для значительного образного и тематического развития. Она способна воплотить идею любого масштаба.

Учитель: Это еще раз подтверждает необходимость единства формы и содержания музыкального произведения.


Учитель: Хочу закончить урок словами поэтессы Новеллы Матвеевой:

…Вы объяснили музыку словами,

Но, видно, ей не надобны слова –

Не то она, соперничая с вами,

Словами изъяснялась бы сама.

И никогда (для точности в науке)

Не тратила бы времени на звуки.

Давайте же как можно чаще посещать этот дом, созданный «нестареющим» Моцартом, наслаждаясь светом, добром и красотой.

Звучит начало Симфонии № 40 В.А. Моцарта.


4 урок второй четверти в 7 классе


Тема полугодия: МУЗЫКАЛЬНЫЙ ОБРАЗ


Тип урока: ПОВТОРИТЕЛЬНО-ОБОБЩАЮЩИЙ (ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКИЙ ЭТАП И этап защиты проекта)


Тема урока: Содержательные особенности лирических, драматических, эпических сфер в музыке.


ХПИ: Есть такие властительные связи меж контуром и запахом цветка

В.Брюсов. Сонет к форме.

Цель: Создать проект «Содержание в музыке» с целью обобщения знаний учащимися содержательных особенностей образных сфер в искусстве; развивать у учащихся исследовательские умения, воспитывать любовь и интерес к музыкальному искусству.


Задачи:
  1. Закрепить умения учащихся определять характер образа в музыкальных произведениях через анализ жанра, масштаб произведения, организацию выразительных средств.
  2. Углубить понимание содержания музыкальных произведений через трактовку содержания произведений других видов искусства.
  3. Развивать у учащихся в самостоятельном знакомстве с музыкой умения

пользоваться справочной или другой специальной литературой.
  1. Развивать социальные навыки: коммуникабельность, умение сотрудничать.
  2. Способствовать овладению музыкально-хоровыми навыками: певческим дыханием, артикуляцией, дикцией, мелодическим, ритмическим ансамблем; развитию слуха, ладового чувства.



Музыкальный ряд: Клод Дебюсси «Послеполуденный отдых Фавна,

Михаил Глинка «Я помню чудное мгновенье»,

«Песня о дружбе» Сл. Р.Рождественского, муз. Е.Птичкина.


Зрительный ряд: И.Крамской «Безутешное горе», В.Верещагин «Двери Тимура», В.Перов «Снятие с креста», В.Якоби «Утро императрицы Анны Иоановны», А.Иванов «Призвание Давида на царство», А.Иванов «Сон Иосифа», И.Репин «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 г.», В.Боровицкий «Портрет сестёр А.Г.Гагариных и В.Г.Гагариных», П.Федотов «Сватовство майора», И.Репин «Не ждали», В.Васнецов «Алёнушка», Ян Вильденс «Превращение женщин в сорок», И.Макаров «А.Д.Соломирская»; проект «Содержание в музыке» с незаполненными тремя окнами.

ХОД УРОКА

Учитель: Здравствуйте, ребята. У нас на уроке сегодня продолжается работа над созданием проекта «Содержание в музыке». Вы будете работать в группах, и чтобы ваша коллективная работа прошла успешно, я предлагаю вам разучить «Песню о дружбе» сл. Р.Рождественского, муз. Е.Птичкина.

Восприятие «Песни о дружбе».

Беседа о содержании песни, её художественной ценности, распевание на отдельных интонациях без нот.

Разучивание: интонационно-образные особенности песни, куплетная форма,

работа над ритмическими, динамическими особенностями интонаций, характером движения мелодии и сопровождения.

Законченное исполнение первого куплета и припева.

Учитель: Я думаю, что после такой песни ваша работа будет ещё лучше ладиться и спориться. Давайте вспомним, как проявляет себя содержание в музыке.

Дети: Через музыкальные образы.

Учитель: На какие сферы делятся музыкальные образы в зависимости от характера содержания?

Дети: Лирическую, драматическую и эпическую.

Учитель: Эти образные сферы доступны только музыке?

Дети: Нет, они доступны и другим видам искусства.

Учитель: Сейчас вы рассмотрите проявление этих образных сфер в различных видах искусства: произведениях изобразительного искусства, литературы и музыки. На этой основе создадите проект. Давайте вспомним какие стадии проекта у нас уже прошли.

Дети: В течение предыдущих уроков на подготовительном этапе мы определили тему и цель проекта; на этапе планирования - определили способ представления результатов - создание частей проекта – три художественных ряда: «Эпическая образная сфера», «Лирическая образная сфера», «Драматическая образная сфера», а также способ сбора информации, включающий в себя материал трех уроков по темам: «Богатство лирических образов Прелюдии соль диез минор Сергея Рахманинова», «Драматизм баллады Ф. Шуберта «Лесной царь», «Эпическая образность оперы «Садко» Н.А. Римского-Корсакова». Для проведения исследовательского этапа разделились на три группы «Лирика», «Драма», «Эпос», которые выработали следующий план действий:

1.Исследовать соответствующую образную сферу литературных произведений (домашняя работа), музыкальных произведений и произведений изобразительного искусства.

2. Оформить основу проекта и художественных рядов.

3. Создать художественные ряды, вписав в них названия выбранных произведений.

4. Подготовить защиту части проекта и проекта в целом.

Учитель: Что будет происходить на сегодняшнем уроке?

Дети: Исследовательский этап, в ходе которого мы будем выполнять исследования, анализировать информацию, решать промежуточные задачи в соответствии с составленным планом действий.

Защита проекта, заключающаяся в представлении составленных художественных рядов и устным отчетом об их составлении.

Учитель: При дальнейшей работе вы можете воспользоваться составленной мной так называемой «картинной галереей» произведений изобразительного искусства. На уроке вы прослушаете ряд музыкальных произведений, провести анализ которых вам помогут памятка по определению характера содержания образной сферы музыкального произведения, таблица, в которой мы обобщили особенности музыкального произведения в зависимости от характера содержания его образной сферы, а также энциклопедический словарь.

Хочу вам напомнить, что все члены команды равны, нет лидеров. Команды не соревнуются. Все должны быть активны, не должно быть «спящих партнёров». Ответственность несут все члены команды, выполняющие, проектное задание.

Учащиеся в группах работают над проектными заданиями.

Оформляют свои выводы, создают художественные ряды.

Защита-представление художественных рядов

и создание общего проекта «Содержание в музыке»

Учитель: Почему, создавая проект «Содержание в музыке», мы изучали с вами образную сферу произведений?

Дети: Потому, что содержание в музыке имеет свои особенности: в музыке часто отсутствует сюжет, сложно определить героя и дать ему словесную характеристику, музыку трудно пересказать словами. Содержание в музыке проявляет себя через музыкальные образы.

Учитель: Для чего мы рассматривали образную сферу произведений других видов искусства?

Дети: Это помогло нам глубже понять особенности содержания лирических, драматических, эпических образных сфер в музыке.

Учитель: Я думаю, мы сегодня ещё раз убедились, что музыка – это особый вид искусства. Назовите главное условие создания подлинного произведения искусства?

Дети: Единство содержания и формы.

Учитель: На последующих уроках мы убедимся в истинности этого условия, я думаю, подтвердив слова В.Брюсова:

Есть тонкие властительные связи

Меж контуром и запахом цветка…

«Сонет к форме»

Учитель: Так как я была только косвенным участником процесса создания проекта, то не смогу объективно оценить вашу работу, поэтому оцените её сами, честно и справедливо.

На листочках со списком групп дети выставляют отметки.

Учитель: Понравилась ли вам сегодняшняя работа? Я думаю, что мы её будем практиковать. А ваш проект займёт достойное место в кабинете музыки. Спасибо за урок, до свидания!


КОНКУРС ПАТРИОТИЧЕСКОЙ ПЕСНИ

(внеклассное мероприятие для 8-х классов)


ЦЕЛЬ: создать организационный проект «ПАТРИОТИЧЕСКАЯ ПЕСНЯ» с целью определения значимости чувства патриотизма в становлении личности школьников.


ЗАДАЧИ:

  1. Углубить понимание содержания патриотических песен, их образных особенностей.
  2. Развивать социальные навыки: коммуникабельность, умение сотрудничать; обеспечить механизм развития критического мышления учащихся; умения искать путь решения поставленной задачи.
  3. На основе эмоционального восприятия песен патриотического характера воспитывать потребность в общении с искусством, любовь к музыке, к Родине.


ЗРИТЕЛЬНЫЙ РЯД: тема недели: «Я – патриот!», выставка рисунков учащихся: «В краю родном…» .


Х О Д :