Урок истории в 4 классе по теме: "В мастерской художника. К. П. Брюллов"

Вид материалаУрок

Содержание


Орг момент
Карл павлович брюллов
Учебник с.93
И стал последний день Помпеи
Подобный материал:

Урок истории в 4 классе по теме: "В мастерской художника. К.П.Брюллов"


Цель урока:
  • познакомить с картиной мастера исторического жанра К.П.Брюллова «Последний день Помпеи»

Задачи урока
  • показать связь прошлого и настоящего
  • расширить словарный запас и кругозор учащихся;
  • развивать познавательные и творческие способности;
  • воспитывать национальную гордость и любовь к Родине; .
  • Развивать умение выделять главное, мышление, память, речь учащихся (через высказывание).

Оборудование. Е.В.Саплина, А.И.Саплин “Введение в историю” 4 класс, Дрофа, М., 2001; тетрадь творческих заданий Е.В.Саплина, А.И.Саплин “Введение в историю” 4 класс; репродукция картины К.П.Брюллова «Последний день Помпеи»; аудиокассета «Г.Гладков Для детей и их родителей»; технические и информационные средства обучения: музыкальный центр..

Основные понятия: жанр, исторический жанр, живопись, Русский музей. (Понятия написаны на карточках и по ходу урока прикрепляются на доску.)

  1. Орг момент


Прозвенел звонок.
Начинаем урок.
  1. Проверка д/з.
  • Какую большую тему начали изучать на прошлом уроке? (В гости к мастеру)
  • Что нового вы узнали, изучая эту тему? (Об Андрее Рублеве, его икона «Троица», Барма и Постник, Покровский собор)

Сегодня девочки подготовили сообщения по этим вопросам

  1. рассказ учащегося об иконах

- В древности к иконе как к предмету поклонения относились с большим уважением. Икона считалась самым лучшим и ценным подарком. В старину иконы были в каждом доме, на почётном месте - в красном углу - висели образа. Пред ними горела лампада. Иконы устанавливали у развилок дорог, у колодцев, вывешивали на воротах, при въезде в город. Над проездной аркой Спасской башни Московского Кремля до сих пор есть белокаменная ниша. Где висела когда-то икона Спасителя, давшая башне название.

- Иконы писали на деревянных досках. Работа эта была чрезвычайно сложной и трудоёмкой. Первым к ней приступал плотник.

Из всех пород дерева предпочитали липу и сосну – в них меньше всего сучков. Приготовленную доску высушивали долго, даже несколько лет. Затем плотник тщательно выглаживал её поверхность топором. Завершив свою работу, плотник передавал доску иконописцу-мастеру, Для красок использовали травы, цветы, а ещё полудрагоценные камни. Из них делали порошок, а чтобы краска не была сухой и хорошо держалась на иконе, порошок смешивали с водой или квасом с добавлением яичного желтка.

- Так вот, готовую, написанную икону сверху покрывали густым веществом, сваренным из льняного масла. После того, как иконописец покрывал икону олифой, краски начинали сиять, блестеть, особенно, особенно когда перед ней зажигали свечи. - Через 80 лет, когда художника уже не было в живых, олифа темнела, икона становилась тёмной, некрасивой, почти чёрной, и уже нельзя было разобрать, что на ней изображено. Другой художник брал эту почерневшую икону и сверху писал новую, не обращая внимания на то, что было изображено на ней ранее. Написав икону, он покрывал её олифой, чтобы краски ярче сияли, и через 80 лет… что происходило? Да, она темнела. И так продолжалось много лет. И часто, увидев на чердаке почерневшие доски, на них не обращали внимания, потому что поверх гениального творения могло быть написано что-то посредственное, потому что не все художники- иконописцы были гениями. И так продолжалось из века в век. Пока однажды не случилось чудо.

Кто-то из учёных, разбиравших старые, почерневшие иконы, случайно ударил обо что-то острое. От тёмной доски отлетел кусочек верхнего слоя, а в образовавшемся окошке мелькнули яркие краски. Учёный, затаив дыхание, осторожно отколупнул соседний кусочек.… Потом ещё и ещё. Из-под верхнего тёмного, некрасивого слоя стала появляться живопись необычайной красоты. Яркая, нарядная, будто только что созданная. Будто и не хранилась она несколько веков под тёмными слоями других изображений.

Так была открыта тайна старых икон.
    • Расскажите о Покровском соборе в Москве



  1. рассказ учащегося о храме Василия Блаженного

. На Руси существует обычай: в честь победы над врагом воздвигаются церкви, соборы, храмы. Русские войска во главе с Иваном Грозным вели долгую и упорную борьбу с Казанью. В 1552 году город был взят.

В честь одержанной победы

Храм возводят наши деды.

О победе над Казанью

Двум прекрасным мастерам

Приказал построить храм.

И воздвигли люди эти

Небывалый в целом свете,

Пестрый, сказочный собор,

Что стоит и до сих пор.

Он свидетель древней славы –

Этот храм девятиглавый,

Он четыре сотни лет

Над рекой встречал рассвет.

Как увидишь – удивишься,

Вот какая красота!

И глядишь – не наглядишься

С Москворецкого моста.

Двое зодчих – Постник с Бармой –

 Создавали этот храм.

Москвичи им благодарны –

Слава русским мастерам.

После окончания строительства храма велел Иван Грозный позвать к себе обоих зодчих – строителей Постника с Бармой.

.“Могли бы вы построить один храм, подобный этому по красоте?”- спросил он.

“Да! Могли бы”, - ответили мастера.

“Ах, так! Приказываю ослепить мастеров, чтобы нигде на всей Земле не было храма, равного этому!” – воскликнул царь.

Этот храм называется Покровский собор. Также он имеет ещё одно название храм Василия Блаженного, по имени известного московского юродивого.


3. Сообщение темы урока.

Великие мастера писали иконы, великие мастера возводили храмы. С помощью рисунка мастера стремились передать красоту жизни. Развивалась живопись.
  • Что такое живопись? (Искусство изображать предметы красками.)

Живопись развивалась, появлялись различные жанры –портрет, пейзаж, натюрморт.
  • Давайте вспомним, что это за жанры.

г/з
  • О каких жанрах в живописи вы услышали? (портрет, пейзаж, натюрморт)
  • На каком ещё уроке мы с вами говорим о жанрах? (литер. чтение – басня, рассказ, сказка)
  • Но сегодня, на уроке истории, мы с вами познакомимся с картиной, в которой оживают события прошлого, картина относится к историческому жанру.

Написал эту картину великий художник Карл Брюллов.

КАРЛ ПАВЛОВИЧ БРЮЛЛОВ

Великий Карл — так еще при жизни называли современники замечательного русского художника Карла Павловича Брюллова.

Родился Карл 12 декабря 1799 году в Петербурге. Профессия художника была в семье традиционной: прадед, дед, отец — все принадлежали к художническому цеху. Братья Карла, старшие и младшие, тоже учились в петербургской Академии художеств. Карл уже с малых лет выказывал особенные способности к рисованию и получил первые уроки в этом искусстве от отца.

В октябре 1809 года десятилетний Карл без экзаменов, как сын академика, был принят в число учеников Академии художеств. В протоколах Академии с 1812 по 1821 год многократно отмечаются успехи Брюллова. В 1819 году, выполняя конкурсное задание, Брюллов написал “Нарцисса” — первую работу, с которой началась его известность. Юный художник получил за нее золотую медаль Академии.

В то время русские художники проводили значительную часть своей жизни за границей, обыкновенно в Риме, где и писали свои лучшие картины. В 1822 году Брюллов с братом побывали в Дрездене, Мюнхене, затем отправились в Италию. Написанное им в Италии огромное полотно “Последний день Помпеи” (1830 — 1833) завоевало всеевропейское признание.


Давайте представим, что мы в Санкт-Петербурге в Русском музее, подойдем к картине «Последний день Помпеи», которую написал Карл Брюллов (1799-1852) и внимательно ее рассмотрим»

Учебник с.93

Репродукция на доске

Джованни Пачини

(1796-1867)

Сюжет этой картины Брюллову был навеян оперой Пачини, имевшей огромный успех во всей Италии. Художник очень внимательно осматривал достопримечательности Рима. Он посещал музеи, где находились вещи, найденные при раскопках древнего города Помпеи. Однажды художник услышал, что начались раскопки древнего города Помпеи. Оказывается, черный пепел засыпал город слоем в несколько метров, а под ним все сохранилось точно таким же, как было. В 1827г. Брюллов поехал на раскопки.



Его воображение уже рисовало цветущий город, в котором кипит жизнь. В один из августовских вечеров люди, как обычно отправились по домам, не ведая, что их ожидает через несколько часов. Среди ночи вдруг раздался ужасный грохот – началось извержение вулкана Везувий. Это был 79 год нашей эры. Страшный гул и грохот перекрывают крики людей… Воздух такой горячий, что на землю замертво падают птицы.

Вот лежит на мостовой женщина, и, ненужные, рассыпались по камням ее драгоценности.

Взбесившиеся кони тащат за собой сломанную колесницу.

Люди, которых он хотел изобразить, были прекрасны! Почти каждый, не думая о себе, старается помочь другому.

Вот двое сыновей несут больного отца.

А вот юноша с девушкой на руках. На её голове венок из роз. Это его невеста.

Рядом – юноша с матерью. Он просит ее собрать все силы. А она умоляет, чтобы он спасался один. Юношу зовут Плиний. Он действительно сумел спастись и описал, как все это было.

Красивая женщина прижала к себе дочерей, не зная, где искать спасения.

Молодой мужчина пытается прикрыть жену и детей легким плащом.

И среди всех этих людей Брюллов решил изобразить самого себя.
  • Как вы думаете, где он?

Он решил изобразить себя художником. (Человек, у которого ящик с кистями и красками). Ведь он наверняка был бы художником и там, в древних Помпеях, где почти каждый дом был украшен росписями.

Лица всех людей обращены к небу. Небо, всегда ясное и безоблачное, стало зловеще черным и красным.

Брюллов работал над картиной два года. Он не мог оторваться от работы. Бывало, его на руках выносили из мастерской, потому что у него не было сил идти. А когда он закончил картину в 1833г. и показал людям, все поняли: явился великий мастер.

«Да, - думали зрители, глядя на полотно, - люди слабы и беспомощны перед силами природы. Они не могут остановить огромную волну или землетрясение. Но они могут оставаться людьми, даже когда им грозит гибель! Конечно, не все способны на это. Вон и у Брюллова: какой–то человек в ужасе вскочил на лошадь и мчится, не разбирая дороги и давя других. Но таких немного. Так и должно быть – ведь настоящая Картина должна учить людей добру и мужеству!»

В 1849году болезнь сердца заставила художника уехать из России. 12 июня 1852 умер. Он похоронен на кладбище в Риме.

Карл Брюллов

(1799-1852)


Физминутка

А теперь, ребята, встали,

Быстро руки вверх подняли,

В стороны, вперед, назад,

Повернулись вправо, влево,

Тихо сели, вновь за дело.

  • Давайте вспомним к какому жанру относится картина? (историческому жанру)
  • Почему это исторический жанр? (внимательно, рассмотрев картину, мы узнали много нового из истории, узнали о трагедии города Помпеи)
  • 24 августа 79г., во время извержения вулкана Везувий, кроме Помпеи погибли ещё два города Геркуланум и Стадия. Это 10000 жителей. Только 27 августа, спустя трое суток после начала извержения, впервые появилось солнце, осветившее три мертвых города. Но, наверно, благодаря картине К.Брюллова больше мы слышали именно о городе Помпеи.
  • Великий поэт, современник Брюллова, писал

И стал последний день Помпеи

для русской кисти первый день.
  • Что хотел сказать он этими строчками? (Это полотно принесло Брюллову большую известность. Великий Карл так его называли современники.)
  • Чтобы узнать его имя мы сейчас разгадаем кроссворд. (Разгадываем по командам. Какая команда будет быстрей. Не забудьте про учебник!)


Кроссворд



1

2

3

4

5

6

7



    1. Человек, которого ценили люди за «дар Божий». Он умел выражать при помощи доступных средств красоту великую. (мастер)
    2. Русский живописец (Брюллов)
    3. Что услышали люди ночью в 79 году нашей эры? (грохот)
    4. Город, который погубил вулкан. (Помпеи)
    5. Итальянский композитор. (Пачини)
    6. Страна, где К.Брюллов совершенствовался живописи. (Италия)
    7. Вулкан, который погубил целый город. (Везувий)


Это Евгений Баратынский

(1800-1844)

4.Работа в тетради.

Стр. 47
  • Какие жанры существуют в живописи?
  • Раскрасить картину. (если будет время)

5. Итог урока
  • Как называется картина с которой мы сегодня познакомились?
  • Кто её автор?

- Сегодня мы заглянули в прекрасный мир русского искусства - в мир живописи. Создавал картину мастер. Не оскудеет земля русская талантливыми людьми. На смену древним мастерам придут новые, молодые, так же любящие свою Родину, свой народ и мечтающие о славе её.