Тема урока «Особенности музыкального языка. К. В. Глюк. Мелодия флейты из оперы «Орфей и Эвридика»

Вид материалаУрок

Содержание


Музыкальный материал
Термины, понятия, выписанные на доске
Оформление кабинета музыки
II. Проверка домашнего задания.
Литература Музыка
Дети: Песня, романс!
Дети: Опера, балет!
IV. Слушание музыки
Подобный материал:
6 класс

Тема урока – «Особенности музыкального языка. К. В. Глюк. Мелодия флейты из оперы «Орфей и Эвридика»


Тип урока

Урок повторения пройденного материала и изучения нового материала

Вид урока

Интегрированный

Оборудование и технические средства обучения (ТСО)

Доска, маркеры; магниты

TV; DVD – проигрыватель, ноутбук

Дидактические средства урока

Портрет композитора Кристофа Виллибальда Глюка

Выставка книг "Мифы Древней Греции"

Гончарные изделия - кипрский кувшин, амур с лирой

Таблица «Лира и 9 муз»,

Таблица «Пан и многоствольная флейта»

Таблица «Орфей и Эвридика»,

Таблица «Памятник Овидию в Овидиополе»

Музыкальные инструменты - хрустальные рюмки, металлические палочки

Карточки с названиями музыкальных и литературных жанров

Музыкальный материал

И. Дунаевский. Оперетта «Белая акация». «Песня об Одессе» (диск)

Кристоф Виллибальд Глюк. Опера «Орфей и Эвридика». «Мелодия флейты» (диск)

Перестук колёс (диск)

Музыка А. Абрамова, слова А. Горина. Песня «Серебристые звоночки»

Автор Алла Мигай. Песня «Сім нот» (припев)

В. Островский. Песня «Зима»

Сильная и слабая доли.

Термины, понятия, выписанные на доске:

Интонация, миф, классическая музыка, сильная доля, слабая доля

Структура урока, содержание и методика работы

Структура урока:
  • организационный момент;
  • объяснение творческого материала
  • закрепление научного материала;
  • диагностика;
  • оценивание;

Виды деятельности учащихся:
  • выполнение творческих заданий;
  • слушание;
  • вокально-хоровая работа.

Методы обучения: обобщение, словесный, наглядно-слуховой; анализ; стимулирование музыкально-творческой деятельности через создания проблемно-поисковых ситуаций.

Оформление кабинета музыки

На стендах класса - тема года, тема семестра, тема урока

4 стола - на них – карточки с музыкальными и литературными жанрами, отпечатанный листок для синквейна.

Таблица «Лира и 9 муз»,

Таблица «Пан и многоствольная флейта»

Репродукция картины «Орфей и Эвридика»,

Фотография «Памятник Овидию в Овидиополе»

Выставка книг "Мифы Древней Греции",

Гончарные изделия (кипрский кувшин), амур с лирой.

На доске – магниты для игры «Музыка-литература»

I. Организационный момент

Дети выстраиваются у входа в класс

Учитель:

«Граждане пассажиры!

Через несколько минут с музыкального пути «Одесса – Главная» отходит поезд «Одесса – Овидиополь»!

Просьба - пассажирам побыстрее занять свои места, согласно купленным билетам!

Дети изображают руками движение колес поезда, а’капельно исполняют распевку и направляются на свои места вокруг столов.

Темп распевки убыстряется с каждой фразой.

Распевка «Весёлый поезд» (C-Dur)

«…Пш-ш-ш-ш-ш!

Чемоданы поднимайте, их на полку погружайте!

Пассажиры суетятся, по четыре в ряд садятся!

Уезжаем, уезжаем! Телеграммы посылаем!

Уезжаем, уезжаем, всех знакомых вспоминаем!!

Учитель:

«Граждане пассажиры! Администрация вокзала желает вам доброго пути!»

Дети, стоя, исполняют гимн Одессы ( песня об Одессе) из оперетты И. Дунаевского «Белая акация»

Дети:

Песня об Одессе

«Когда я пою о широком просторе,

О море, зовущем в чужие края,

О ласковом море, о счастье и горе,

Пою о тебе я, Одесса моя!

Я вижу везде твои ясные зори, Одесса!

Со мною везде твоё небо и море, Одесса!

И в сердце моём, ты всюду со мной,

Одесса, мой город родной!»

Звучит перестук колёс (запись на диске)

Учитель:

«Музыкальный вагон №12 приветствует своих пассажиров!»

Приветствие в форме вокализации учителем:

Учитель:

«Здравствуйте, ребята!»

И двухголосного ответа учащихся

Дети:

«Здравствуйте, учитель!»

По окончании приветствия, дети занимают свои места за столами

Учитель:

«Пора познакомиться с моими помощниками.

Их всего семь, мне кажется, вы знаете, как их зовут?»

Дети:

«Нотки!»

Учитель:

«Верно!»

Под фортепианный аккомпанемент учителя, в исполнении класса звучит песня «Сім нот».

На передний план, маршируя, выходят 8 мальчиков.

В руках у каждого – круглая табличка с названием нотки.

Дети:

Пісня «Сім нот»

Сім нот знають звідусіль,

Сім нот – знають їх усі,

Сім нот, сім нот –

До-ре-мі-фа-соль-ля-сі!

Сім нот – пісня і танок,

Сім нот станут у рядок,

Сім нот, сім нот –

Ре-мі-фа-соль-ля-сі-до!


II. Проверка домашнего задания.

Учитель:

Пришло время проверки домашнего задания. Каждый из вас должен был придумать мелодию из 10 нот.

Предлагаю вам игру «Сочиним мелодию».

«Помощники-нотки»! Ну-ка, придумайте для детей мелодию, поменявшись местами.

«Нотки» шушукаются между собой и выстраиваются в следующей последовательности:

До–ми – ре - фа - ля – соль – си - до.

Дети исполняют цепочку звуков, а каждая «нотка», во время исполнения детьми её звука, вытягивает руку вперёд, показывая название ноты.

Учитель:

Спели вы неплохо!

Как вы думаете, чего не хватает этой цепочке звуков для того, чтобы получилась мелодия?

Дети:

Нотного поля! Скрипичного ключа! Длительностей! Ритма!

Учитель:

Согласна! Усложняем задание!

Кто предложит свой ритмический вариант мелодии?

По желанию детей, к доске выходит ученица, маркером рисует нотное поле, скрипичный ключ, размер 4/4 и ноты, в виде следующих длительностей:


Пока она занята работой, дети отвечают на вопросы учителя:

Учитель:

- Что означает верхняя и нижняя цифра в размере? (верхняя цифра обозначает количество долей в такте, а нижняя – длительность каждой доли)

- Где записывается размер на нотоносце? (размер записывается в начале нотного поля, после скрипичного ключа иключевых знаков, если таковые имеются)

- Какие длительности нот существуют в музыке? (целая, половинная, четвертная, восьмая, шестнадцатая)

- Может ли получиться мелодия, если нет длительностей нот и размера? (нет)

Учитель:

Для нашей мелодии, исполняемой хором, совершенно необходим дирижёр! На прошлом уроке мы познакомились со схемой дирижирования на 4/4, а также узнали, что представляет из себя размер 4/4.

Учитель:

Кто хотел бы сегодня исполнить роль дирижёра нашего классного хора?

По желанию выходит девочка, которая дирижирует заданную на доске мелодию, а дети исполняют эту мелодию с названием нот.

Учитель фиксирует внимание детей на положение тела во время пения, на правильное дыхание, на звукоизвлечение.

Учитель:

Ну, что ж, ребята, вы прекрасно справились с заданием!

Прошу занять свои места!

Класс исполняет часть припева песни «Сім нот»

Дети:

Сім нот – пісня і танок,

Сім нот станут у рядок,

Сім нот, сім нот –

Ре-мі-фа-соль-ля-сі-до!


«Нотки» занимают свои места.

Звучит перестук колёс (запись на диске)

III. Изучение нового материала

Учитель.

Сегодня я познакомлю вас с понятием «сильная и слабая доли».

Вы уже знаете, что любая мелодия делится на такты.

Каждый такт содержит одну сильную долю, которая находится в начале такта.

Нота, приходящаяся на сильную долю, звучит несколько громче остальных нот в такте.

За сильной долей следует одна или две слабые доли.

В четырёхдольном размере первая доля – сильная, вторая – слабая, третья – относительно сильная, а четвёртая – слабая.

Учитель:

Но, что за нежный перезвон слышится в нашем уютном вагончике? Так обычно звенят стаканчики вечернего чая…

Кажется, и вы догадались, о чём идёт речь!

Представляю вам - знаменитый квартет «Хрустальный звон» с их верными голосистыми «нотками»!

Дети приветствуют «квартет» хлопками в ладоши.

«Квартет» со своими музыкальными инструментами (хрустальными рюмочками разного диаметра и металлическими палочками), ещё вначале урока располагается за, ближайшим к «сцене», столиком.

Позади них, под песню «Серебристые звоночки», выстраиваются 8 девочек. В руках у каждой – круглая табличка с названием нотки.

Учитель:

Попросим ансамбль «Хрустальный звон» подыграть вашему пению на сильных долях (I и II куплет), затем - по названию нот в тексте (припев), в конце – на заключительном аккорде, сделать продолжительное глиссандо.

Ученики исполняют песню,«ансамбль» исполняет ритмический рисунок песни, каждая «девочка-нотка» пританцовывает, изображая нотку из текста песни.

Песня «Серебристые звоночки»

Музыка А. Абрамова, слова А. Горина.


Семь подружек голосистых,

Семь звоночков серебристых начинают хоровод.

Семь подружек голосистых,

Семь звоночков серебристых –

Пусть никто не отстаёт

Припев:

До и Ре танцуют рядом,

Но своя у каждой роль,

И всегда веселью рады

Ми и Фа и Соль.

Пляшет, Ля, не уставая.

Только посмотри,

А подруженька седьмая – тоненькая Си!

****

Семь подружек голосистых,

Семь звоночков серебристых начинают хоровод.

Семь подружек голосистых,

Семь звоночков серебристых –

Пусть никто не отстаёт!


Учитель:

Вы прекрасно справились и со вторым заданием. Теперь ни сильная, ни слабая доли нам не страшны. Поёте, пляшете и танцуете вы - совсем неплохо.

Звучит перестук колёс (запись на диске)

Учитель:

Совсем скоро мы «прибудем» на станцию «Овидиополь», где нас ждёт удивительная история и не менее удивительная музыка.

Вы знаете, что и в литературе, и в музыке существует много жанров. Перед вами лежат карточки, на которых написаны названия этих жанров, но они все перемешаны. Помогите разобраться, какие из них относятся к литературе, а какие к музыке.

Дети:

Учащиеся выходят к доске, укрепляя на доске карточки с обозначениями жанров:

Литература Музыка

Сказка Увертюра

Рассказ Соната

Былина Песня

Повесть Симфония

Миф Романс

Басня Опера


Учитель:

Когда композитор и поэт соединяют свою музыку и стихи, то получается совершенно новое произведение, которое называется как?

Дети:

Песня, романс!

Учитель:

Как назовёте вы музыкальные произведения, содержание которых составляют сказки, мифы и другие произведения?

Дети:

Опера, балет!

Учитель:

Мой сегодняшний рассказ об одном таком мифе, вдохновившем и композиторов, и живописцев, и скульпторов, и поэтов на создание прекрасных произведений о вечной любви и преданости.

А дошёл до нас этот миф благодаря Публию Овидию Назону – древнеримскому поэту, жившему на рубеже двух эпох (43 г. до н. э. - 17 г. н. э.).

Демонстрация памятника Овидию в Овидиополе



 

Здесь вы видите памятник Овидию, на заднем плане которого изображён амур с лирой. Не случайно, конечная остановка нашего поезда именно здесь – в Овидиополе, названном так в честь великого поэта Древнеримской империи.





Именно в его, знаменитых «Метаморфозах» читаем мы знаменитый миф об «Орфее и Эвридике».

Учитель:

На севере Греции, во Фракии, жил певец Орфей

Чудесный дар песен был у него, и слава о нём шла по всей земле греков. За песни полюбила его красавица Эвридика.

Она стала его женой. Но счастье их было недолговечно. Однажды Орфей и Эвридика были в лесу. Орфей играл на своей семиструнной кифаре и пел.

Эвридика собирала цветы на полянах. Незаметно она отошла далеко от мужа, в лесную глушь. Вдруг ей почудилось, что кто-то бежит по лесу, ломая сучья, гонится за ней, она испугалась и, бросив цветы, побежала назад, к Орфею. Она бежала, не разбирая дороги, по густой траве и в стремительном беге ступила в змеиное гнездо. Змея обвилась вокруг её ноги и ужалила. Эвридика громко закричала от боли и страха и упала на траву.





Орфей услышал издали жалобный крик жены и поспешил к ней.




Но он увидел, как между деревьев мелькнули большие чёрные крылья, - это Смерть уносила Эвридику в подземное царство.




Велико было горе Орфея. Он ушёл от людей и целые дни проводил один, скитаясь по лесам, изливая в песнях свою тоску.

И такая сила была в этих тоскливых песнях, что деревья сходили со своих мест и окружали певца.

Звери выходили из нор, птицы покидали свои гнёзда, камни сдвигались ближе. И все слушали, как он тосковал по своей любимой.

Проходили ночи и дни, но Орфей не мог утешиться, с каждым часом росла его печаль. - Нет, не могу я жить без Эвридики! - говорил он. - Не мила мне земля без неё.

Пусть и меня возьмёт Смерть, пусть хоть в подземном царстве буду вместе с моей любимой! Но Смерть не приходила.

И Орфей решил сам отправиться в царство мёртвых. Долго искал он входа в подземное царство и, наконец, в глубокой пещере Тэнара нашёл ручеёк, который тёк в подземную реку Стикс.

По руслу этого ручья Орфей спустился глубоко под землю и дошёл до берега Стикса. За этой рекой начиналось царство мёртвых.

Черны и глубоки воды Стикса, и страшно живому ступить в них. Вздохи, тихий плач слышал Орфей за спиной у себя - это тени умерших ждали, как и он, переправы в страну, откуда никому нет возврата.

Вот от противоположного берега отделилась лодка: перевозчик мёртвых, Харон, плыл за новыми пришельцами.

Молча причалил к берегу Харон, и тени покорно заполнили лодку.

Орфей стал просить Харона: - Перевези и меня на тот берег! Но Харон отказал: - Только мёртвых я перевожу на тот берег. Когда ты умрёшь, я приеду за тобой! - Сжалься! - молил Орфей. - Я не хочу больше жить! Мне тяжело одному оставаться на земле! Я хочу увидеть мою Эвридику!

Суровый перевозчик оттолкнул его и уже хотел отчалить от берега, но жалобно зазвенели струны кифары, и Орфей запел.

Под мрачными сводами Аида разнеслись печальные и нежные звуки. Остановились холодные волны Стикса, и сам Харон, опершись на весло, заслушался песни. Орфей вошёл в лодку, и Харон послушно перевёз его на другой берег. Услышав горячую песню живого о неумирающей любви, со всех сторон слетались тени мёртвых. Смело шёл Орфей по безмолвному царству мёртвых, и никто не остановил его. Так дошёл он до дворца повелителя подземного царства - Аида и вступил в обширный и мрачный зал.





Высоко на золотом троне сидел грозный Аид и рядом с ним его прекрасная царица Персефона.

Много всяких чудовищ увидел Орфей в царстве мёртвых. Но певец приблизился к трону мрачного владыки и запел о своей любви к Эвридике.

Не дыша, слушала песню Персефона, и слезы катились из её прекрасных глаз. Грозный Аид склонил голову на грудь и задумался. Бог Смерти опустил вниз свой сверкающий меч. Певец замолк, и долго длилось молчание. Тогда поднял голову Аид и спросил: - Чего ты ищешь, певец, в царстве мёртвых? Скажи, чего ты хочешь, и я обещаю тебе исполнить твою просьбу.

Орфей сказал Аиду: - Владыка! Коротка наша жизнь на земле, и всех нас когда-нибудь настигает Смерть и уводит в твоё царство, - никто из смертных не может избежать её.

Но я, живой, сам пришёл в царство мёртвых просить тебя: верни мне мою Эвридику! Отпусти, повелитель, её на землю! Дай ей ещё немного пожить на свете, дай насладиться солнцем, теплом и светом и зеленью полей, весенней прелестью лесов и моей любовью.

Так говорил Орфей и просил Персефону: - Заступись за меня, прекрасная царица! Ты ведь знаешь, как хороша жизнь на земле! Помоги мне вернуть мою Эвридику!

- Я верну тебе Эвридику. Ты можешь увести её с собой наверх, на светлую землю, но не должен видеть её, пока не выйдешь на свет, - сказал Аид. - Возвращайся на землю и знай: следом за тобой будет идти Эвридика. Но не оглядывайся назад и не пытайся посмотреть на неё. Оглянешься - потеряешь её навеки!

Быстро направился Орфей к выходу из царства мёртвых. Как дух, миновал он страну Смерти, и тень Эвридики шла за ним. Они вошли в лодку Харона, и он безмолвно перевёз их обратно к берегу жизни. Медленно поднимался в гору Орфей. Темно и тихо было вокруг и тихо было у него за спиной, словно никто не шёл за ним.

Только сердце его стучало: «Эвридика! Эвридика!». Впереди стало светлеть, близок был выход на землю.

Тревога сжала сердце Орфея: здесь ли Эвридика? Идёт ли за ним? Забыв всё на свете, остановился Орфей и оглянулся. - Где ты, Эвридика? Дай взглянуть на тебя!



На мгновение, совсем близко, увидел он милую тень, дорогое, прекрасное лицо... Но лишь на мгновение. Тотчас отлетела тень Эвридики, растаяла во мраке.

Долго сидел Орфей на берегу Стикса один и ждал. Он не дождался никого. Пришлось ему вернуться на землю и жить. Но он не мог забыть свою единственную любовь - Эвридику, и память о ней жила в его сердце и в его песнях.





Учитель: Сбылась ли мечта Орфея?

Дети:

Нет!
Учитель:

- Правильно ли я вас поняла, что концовка мифа вам не нравится? - Как бы вам хотелось, чтобы миф закончился?

Дети:

Чтобы Эвридика не исчезла, а вернулась на землю!

Учитель:

В опере австрийского композитора Кристофа Виллибальда Глюка так и произошло. После того, как Орфей оглянулся, и Эвридика исчезла, Боги, видя отчаяние Орфея, позволили им обоим вернуться на землю. В финале Орфей, Эвридика и Амур славят мудрость богов и силу любви. Счастливый конец был правилом в опере эпохи классицизма.

Послушайте мелодию флейты из оперы К. В. Глюка «Орфей и Эвридика»

IV. Слушание музыки

Кристоф Виллибальд Глюк. Опера «Орфей и Эвридика». Мелодия Орфея.
  1. Закрепление изученного материала

Учитель:

Теперь, когда вы знаете содержание мифа, и прослушали мелодию из оперы, наверняка сможете мне ответить на ряд вопросов.

Вопросы:

Понравился ли вам музыкальный отрывок?

Почему мы называем его инструментальным?

Почему именно флейта играет здесь главную роль?

Как воздействовала музыка на окружающий мир?

Помогает ли музыка понять нам душевное состояние Орфея?

Как вы думаете, из чего получилась эта прекрасная мелодия? (интонация)

Учитель:

Правильно, интонация - это смысл музыки, в котором человек передает свое отношение к миру, свои чувства и переживания так, что нам не нужны слова для понимания.

В звучании музыки мы слышим гармонию и ясность, соразмерность и пропорцию. Именно этим и отличается классическая музыка.

Сейчас, когда ещё раз прозвучит музыкальный отрывок, участники каждого столика получат задания следующего содержания.

Вопрос участникам 1 столика:

Какую роль в создании образа играет тембр и лад?

Учитель

Участникам 2, 3, и 4 столиков предлагаю выразить свои чувства и мысли в Синквейне.

Вопрос участникам 2 столика:

Тема вашей группы – «Орфей»

Вопрос участникам 3 столика:

Тема вашей группы - «Эвридика»

Вопрос участникам 4 столика:

Тема вашей группы - «Природа»

Дети:

1 столик.

Если говорить о тембре, то нужно сказать о флейте – деревянно-духовом инструменте, звучащем в высоком регистре - очень тоскливо, одиноко, в минорной окраске. Музыка похожа на плач – мужской, без больших скачков; в мелодии – много секунд, придающих горестный оттенок. Так может страдать только мужчина.

2 столик

Синквейн «Орфей»

Известный и прославленный

Сочинял, играл, любил

Певец красоты и любви высокой

Преданный

3 столик

Синквейн «Эвридика»

Любимая и единственная

Не вижу тебя, не слышу тебя

Оглянулся - и потерял навсегда

Боль

4 столик

Синквейн «Природа»

Чарующая и волшебная

Заставляет радоваться и тосковать

Ей всё подвластно

Всемогущая

Учитель:

Ваши ответы наводят на мысль, что все вы очень внимательно слушали музыку, словно пропустили её через своё сердце – и она откликнулась вам своей гармонией, ясным печальным звуком, своей высочайшей поэзией звука.

Бывает так, что музыка вызывает у нас особые впечатления и необычайный эмоциональный настрой, и если такая музыка рождалась чувствами любви и верности, то ей суждено навеки остаться в наших сердцах.

Учитель:

Сегодня мы с вами обращались к мифу и к опере об Орфее и Эвридике и увидели, что литература и музыка, скульптура и живопись, рассказали эту историю своими выразительными средствами.

И миф, и опера живут много лет. И знаете почему?

Потому что оба эти произведения доказали, что они очень высокого художественного уровня. И тема любви вечна.

Образы поэтического мифа об Орфее и Эвридике живы и до сих пор волнуют наши души, воодушевляют нас, наполняют светом, чистотой и великой безграничной любовью.

Орфей означает «дарящий свет», и частички этого света живут в сердцах каждого из нас. Через них мы постигаем окружающий мир, они дают нам ощущение чего-то настоящего, значимого, того, что озаряет нашу жизнь любовью и верностью.

Удивительно, но история этой прекрасной любви хранила свою тайну совсем недалеко от нашего города.

Я думаю, что теперь, когда вы будете проезжать мимо этого уютного городка над Белгород-Днестровским лиманом, то обязательно вспомните и грустную историю вечной любви Орфея и Эвридики, и знаменитые «Метаморфозы» великого Овидия.

Кто знает, какие ещё тайны хранит его замечательная книга…